Catherine Breillat: Recherche dans le travail controversé d'une icône du film féministe
Catherine Breillat est l'une des cinéastes les plus controversées de sa génération. Née en 1948, elle était intéressée par le cinéma après avoir vu Ingmar Bergman Snid et lametta Quand je n'avais que 12 ans. En 1976, il a dirigé son premier film Une vraie fille Basé sur son roman, Le soupir. Les débuts de Breillat étaient si choquants qu'il a reçu une interdiction immédiate et était la même dans l'obscurité jusqu'à sa relance au début du 21e siècle.
À cette époque, Breillat a commencé ses films les plus importants, Romantique y À ma sœur! également connu sous le nom Fille épaisse y Anatomie de l'enfer. À la fin des années 90 et au début des années 2000, une vague de films transgressives et solides par des réalisateurs européens a été créée, ce qui signifiait que les critiques plient ces œuvres comme de nouvelles extrémités françaises. Avec des films comme Gasper Noe Irréversible , Claire Denis ' Problèmes tous les jours et Leos Carax Polo x Les photos de Breillat ont défini les entrées dans le sous-genre. Le travail de Breillat s'est concentré sur le sexe et la violence explicites et a été horrifié par de nombreux publics et le fait toujours en raison de leur nature confrontante, généralement les images tabus de la sexualité féminine.
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En raison de l'intensité des films de Breilillat, c'est l'une des figures de cinéma les plus divisées, un témoignage de sa capacité à provoquer des émotions et des pensées dans leur public. Les films de Breillat ne sont certainement pas le gars que vous pouvez jouer avec le cadeau de votre famille un dimanche soir. J'adore le sang. Est dans tous mes films, elle a dit Le garde. Mais des images souvent douloureuses et désagréables qui rapportent des films de Braisillat ne devraient pas seulement provoquer. Le réalisateur utilise de telles scènes inoubliables, dont certaines apparaissent une attaque contre la moralité et le confort du spectateur en tant que conteneur pour rechercher des sujets qui sont généralement ignorés par le cinéma et la société conventionnels en général.
Breillat nous conduit dans un monde désordonné dans lequel la sexualité des femmes peut être ouvertement ouverte, de la dynamique du pouvoir inégal des relations avec l'expérience de l'âge de la majorité et des effets de la violence sexuelle masculine. Romantique L'un des efforts les plus célèbres du cinéaste est le voyage d'une femme sexuelle et émotionnellement insatisfaite qui commence un problème sadomasochiste avec le principal professeur de l'école dans lequel elle enseigne. Le film se concentre sur les dichotomies entre les hommes, les femmes, le sexe, l'amour et la violence. Cependant, il ne fait jamais de généralisations radicales. Au lieu de cela, Breilat nous amène à la psyché du protagoniste, tout en pensant à son souhait d'être traité comme un objet, et se décrit même comme un trou.
Le film présente des relations sexuelles incommensurables parmi les acteurs, ce qui a provoqué une attention considérable et des interdictions ultérieures dans plusieurs pays. Romantique Ce n'est pas un film pornographique, il n'est pas destiné à exciter ou à éveiller les spectateurs. Sa nature explicite dans l'ombre, la recherche intelligente de la recherche désespérée de la satisfaction d'une femme, à l'ombre près de Bräneillats, même si cela signifie pénétrer des situations étranges et violentes. Des positions mineures de l'éjaculation masculine dans le ventre de Marie avec l'image du gel échographique, qui frotte dans son ventre enceinte, Breilat explore les idées du sexe et de l'amour avec un léger humour, mais n'approche jamais son public de manière confrontée.
Les scènes qui sont rarement recherchées au cinéma, comme la masturbation féminine ou la naissance (d'une manière qui est tout sauf hollywoods), sont ouvertement présentées, par laquelle la lentille Breilillat essaie de soutenir la normalisation de sujets qui sont généralement entourés de stigmatisation à l'écran. Dans Fille épaisse Breillat, publié deux ans plus tard, a continué à représenter des images qui feraient face à la colère des censeurs. Le film est peut-être le plus émouvant, avec Breillat, qui représente la violence masculine de folie d'une manière qui semble impuissante et brute. Bien que la finale impressionnante du film soit l'exemple le plus évident de violence sexuelle et physique, le réalisateur souligne des exemples moins évidents à travers l'œil de 12 ans d'Anais, une jeune femme en surpoids avec un désir floraison de sexe et d'attention masculine. Alors que sa sœur d'Elena de 15 ans reçoit l'attention d'un étudiant universitaire Fernando, Anais se rend compte que les abus de sa sœur se développent de l'autre côté de la chambre, qui convainc des sentiments mitigés de peur, de confusion et de jalousie.
Avec la fin brutale de Fille épaisse Breillat fait un point intéressant pour la perception de la violence masculine. Elle sait que le public sera plus horrifié par cette scène finale. Dans les cas précédents dans lesquels Elena est manipulée et forcée de sexe, ses yeux sont pleins de larmes parce que Fernando peut à contrecœur coucher avec elle, ils sont si terribles et inconfortables. Le film de Breillat oblige le public à prendre en compte les cas les uns des autres, par lesquels la violence de la dernière moitié du film contribue à souligner un plus grand droit, le chauvinisme et la violence moins évidente, celle de Fernando, le genre de personnes qui ont trouvé toutes les jeunes femmes ou à un moment donné de leur vie à travers ou de leur appliquer.
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Le look inébranlable de Breilat en a fait un chiffre très discuté. Il est compréhensible pourquoi quelqu'un peut ne pas apprécier les films du réalisateur, et il est discutable si le bon terme était le bon terme s'il décrivait son travail. Dans Anatomie de l'enfer , La dissection de la breillat de l'objectivation féminine rend le sexe complètement injustifié, expressément et compliqué. Le sexe n'est pas explicitement associé au plaisir dans le travail de Breilillat. Par conséquent, ils peuvent difficilement être décrits comme tels. Les mots fascinants et d'interrogatoire pourraient plutôt être plus appropriés. Alors que nous voyons une figure qui n'est connue que comme la femme qui est étudiée par l'homme, Breillat sape ce que signifie regarder et voir un corps féminin à l'écran. Les premiers niveaux intensifs des parties intimes du corps sont courantes, et le réalisateur nous a forcés à remettre en question la contradiction sociale entre l'anatomie féminine comme source de plaisir, mais aussi de dégoût et de rejet.
Au cours de ses décennies, Breillat a apporté un culte aux fans lorsqu'il a rassemblé un grand nombre de personnes qui préféreraient qu'il ne l'ait jamais admis derrière une caméra. Cependant, cette division et cette rébellion active contre le confort et les normes cinématographiques rendent le breillat si unique et permanent. Son travail incroyable devrait laisser un effet permanent, même si l'acte de voir peut être mieux décrit comme difficile.
