Le seul groupe d'acier -dan pensait que personne ne pouvait suivre

Le groupe Steel Dan pensait qu'il avait tous dans la poussière dans les années 1980

Si vous le dites vous-même, cela reste un mystère, mais beaucoup d'autres l'ont dit pour vous; Lorsque Steely Dan s'est présenté dans les années 1970, une marque pour Intelligent Rock a commencé. Le groupe a hybridé le jazz et a ajouté une richesse de profondeur littéraire à la poésie accrocheuse. Bien qu'ils n'étaient pas les premiers compositeurs qui étaient des livres, ils semblaient être des pionniers, dans l'idée que l'académie était un nouveau moment fort. Ils étaient les principaux libéraux de la musique.

Ils n'aimaient même pas la musique rock avec Donald Fagen, qui s'est décrit comme fasciste par la nature. Cela a provoqué le porte-parole, le groupe appelé Binking Man Dance Runners, dans les contemporains naturels lorsqu'ils ont fait irruption dans la scène comme bizarre. Heureusement, le groupe Punk CBGB est arrivé à un moment où Walter Becker ne l'aimait pas beaucoup. J'ai passé une période difficile à la radio ces derniers temps, a-t-il dit en 1981. Il est pathétique.

Dans cette phase, cependant, Talking Heads avait quatre albums maîtres sous son prêt. Votre dernier album, Rester à la lumière Il avait également apporté une attaque afrobeat à son mélange de danse, punk et pop unique. C'était une innovation qui l'a amenée à mettre en évidence les enfants de Steely Dan, commentant Donald Fagen, les chefs parlants sont très intéressants. Vous êtes un groupe supérieur.

Le duo était souvent Deloges de ses coéquipiers, mais l'avantage de l'école d'art du groupe Psycho Killer les a attirés. De plus, ils sont également reconnaissables en tant que bande, un collectif établi qui a donné au mélange sa propre influence. C'est quelque chose que Fagen et Becker ont toujours perfectionné avec leur propre son et le mélange délicat de leurs héros de jazz et d'âme et la légion des musiciens de session qui ont enregistré, ironiquement, comme ils le montrent, n'étaient pas heureux, à moins qu'un mélange parfait ne soit réalisé.

Ce sentiment de transpiration pour les détails a attiré les portes. Il croyait que le discours -heads avait la même attitude et a déclaré qu'il aimait la couverture des albums du groupe. Et les yeux du garçon sont super, dit-il avec ironie Magazine musicien . Il y a au moins une intelligence derrière cela pour la plupart des groupes plus qu'ils ne peuvent le dire. D'une manière ou d'une autre, ce mépris avait un grain de sel; Lorsque les années 1980 progressent, Smart Rock s'est déplacé vers Hair Rock et a montré comment une horloge flash est devenue le dernier point culminant musical.

Au fil du temps, Becker a souligné le développement de haut-parleurs, [la scène] dans la poussière est laissée. D'une manière ou d'une autre, c'est, comme ils le donnent au début des années 1970, David Byrne et le gang n'ont jamais été vus comme faisant partie d'une scène. Bien sûr, ils admiraient leurs co-groupes qu'ils avaient coupé les dents dans le célèbre club CBGB, mais cela ne signifiait pas qu'ils devaient être comme eux.

Par conséquent, ils n'ont pas masqué leur école de conception et sont restés heureux et avant-gardistes et ont écrit d'une manière qui ne diffère pas beaucoup de Fagen et Becker à propos des bolcheviks, qui prédisent l'avenir et les meurtriers schizophrènes dans leur propre rythme lâche. Almed sur le chemin, comme ils les donnent devant eux, reflétaient joyeusement les véritables chemins de la société d'une manière que le Mötley Crüe ne comprenait même pas.

Comme Byrne l'a dit, les forces qui pourraient être visualisées ne peuvent pas être liées à la créativité peuvent avoir une influence majeure. La technologie, bien sûr, mais aussi l'environnement. Même les structures financières peuvent affecter le contenu réel d'une chanson. La création de la musique est fortement influencée par le marché.