Le sens derrière Synecdoche, New York par Charlie Kaufman, New York
Pour ceux qui recherchent un voyage exploratoire dans le labyrinthe de la psyché humaine, Charlie Kaufman, SYNECDOCH, New York Il offre un voyage profond et souvent dérangeant. Comme le voyage incroyable d'Andrei Tarkovsky Harceleur O Stanley Kubricks 2001 Le film de Kaufman nous confronte à une matrice dense de signaux symboliques et de questions codées, qui culminent toutes à une extrémité, ce qui reflète de nombreux spectateurs sur leur signification en couches. Nous combinons cette conclusion complexe et décodons les nouvelles métaphysiques cachées à l'intérieur.
Le film joue dans la ville homonyme et suit la vie de Cadard (comme toujours joué par feu Philip Seymour Hoffman), un réalisateur de théâtre qui traite de sa mortalité et essaie en même temps de créer une œuvre d'art honnête. Pendant que votre vie se développe, les limites entre votre opus magnum, une grande production théâtrale doit être floue dans une vraie réplique de New York et sa propre existence. Ce dispositif narratif appelé Synecdoche, où une partie représente l'ensemble, la complexité du thème existentiel du film.
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Au cours du film, Cadens conduit à une véritable représentation de la vie, à une revue méticuleuse et constante de son travail. Sa fixation dans la perfection inaccessible en capturant tous les détails possibles de la vie dans son art devient une métaphore de l'impossibilité inhérente de comprendre et de contrôler le cours de la vie.
Vers la fin du film, la création sans fin de Caden reprend un énorme entrepôt, avec de nombreuses personnes qui vivent leur vie dans le cadre de leur grande production. Cependant, le Caden maintenant ancien et fragile dans les catacombes de sa création urbaine s'est demandé en isolement, a le sentiment qu'il a échoué. Il n'a pas pu saisir pleinement l'essence de la vie dans son art, qui symbolisait l'inévitable insatisfaction et le sentiment de violation de la recherche de contrôle et de perfection absolus.
La chaîne désigne un nouvel acteur qui s'interprète, se passe sans son contrôle de gestion et fait partie de sa propre production. Cette action peut être interprétée comme un Cadge, qui accepte enfin l'imprévisibilité de la vie et l'impossibilité du contrôle total. Une acceptation de sa mortalité est donnée, un sujet qu'elle a dérangé tout au long du film. Alors qu'il navigue à travers l'énorme phrase de sa propre création et a suivi les instructions d'un casque de l'acteur qui l'interprète, il se rend compte que tout le monde est mort au travail. Il est le dernier homme qui n'est qu'au milieu des ruines de sa grande vision, une forte représentation de la solitude finale qui accompagne la fin de la vie.
Les derniers mots que la chaîne entend doivent être morts, selon lesquels les lumières s'estompent dans l'obscurité et symbolisent leur acceptation de la mort. Cela aboutit à l'Odyssée introspective de Kaufman dans la condition humaine, notre désir compulsif de contrôle et inévitable de la mortalité. Kaufman nous laisse les images inquiétantes de la maison énorme et abandonnée de Caden, un souvenir émouvant de notre propre existence courte dans la grande phase de la vie.
À la fin, SYNECDOCH, New York C'est une recherche fascinante sur la nature comparable de la vie. Sa fin énigmatique provoque un aperçu de la dichotomie entre notre désir de contrôle et l'inévitable de la vie imprévisible. Kaufman suggère que nous ne pouvons vraiment comprendre l'essence de notre existence par l'acceptation. Acceptation de quoi? Dans le grand schéma des choses, nous sommes simplement des personnages de l'histoire cosmique. Enfin, comme l'a exprimé William Shakespeare: tout le monde est une scène et tous les hommes et les femmes jouent simplement.
