Amanda Bergman Review de votre main pour toujours sur ma fièvre pour toujours: un retour impressionnant

Le mince: Amanda Bergman a une voix qui pourrait suivre une maison vide. Dans Ta main vérifie ma fièvre pour toujours La première offre solo du musicien suédois pendant huit ans donne à cette cloche Husky d'un gadget focal. Fidèle aux circonstances générées, la dernière offre de Bergman est sérieusement vécue. Les chansons les renversent. Pendant la journée, il est en fait un fermier, mais la nuit, il donne apparemment une idée de son monde à partir d'un tabouret de piano.

Il arrive qu'elle soit un fermier qui connaît le crochet pop parfait. Cela donne au RIST modeste un sentiment unique. Ce sont des billets du journal qui s'habillent en explosion ou vice versa. Mais chaque once de ces vagues en mouvement est sincère. C'est l'ancienne aberration de la réalité de l'art qui correspond à une situation importante avec une façon de penser unique. Ce n'est pas vrai. En un seul moment, nous n'avons jamais attrapé de sorte que tous les autres sentiments et potentiels soient isolés.

omari hardwick jennifer pfautch

Un artiste naturel et impartial est nécessaire à la main comme un art et un sentiment pour saisir cela. Bergman fait cela si impressionnant qu'ils sont presque étonnés parce qu'il est si étrange, associez autant de profondeur avec des mélodies qui sont aussi accrocheuses que celle-ci. Elle chante avec douleur de joie et capture correctement le fait que la douleur est un spectre au lieu d'un nom. Elle chante l'amour et la dévotion avec des complexités contradictoires et évoque d'excellentes lignes comme, je l'aime jusqu'à ce que je l'aime bien.

Ce faisant, elle rejoint de petites vignettes de la vie, qui sont produites et structurées de telle manière que l'adhérence et l'attitude qu'ils décorent ne se sentent jamais hors de propos ou autre chose que naturel. Les synthétiseurs créent un environnement pour la composition de chansons, tandis que les instruments mélodiques intelligents donnent à leurs poèmes un rythme sans effort. Cependant, sa voix prend essentiellement le milieu de la scène et coupe toujours le mélange, qui, avec toute la sécurité émouvante, qu'un phare donne un marin, dégage un humble.

Pour les fans de: Piano élégant et modeste avec des muns de tasses à café sur le couvercle.

Un dernier commentaire de The Lou Reed Ghost: Je ne sais pas, j'ai toujours trouvé la complexité de la vie urbaine un peu plus excitante que l'équivalent pastoral et rural.

Ta main encourage ma fièvre pour toujours Piste de la piste:

Date de publication: 7 juin | Producteur: Amanda Bergman Étiquette: Cow-Cow / Redeye

amanda martin

Oies sauvages, amour sauvage: Le single le plus évident de l'enregistrement vous accueille avec une poignée de tous les éléments qui finiront par se développer. Par conséquent, c'est une piste parfaitement placée et non loin d'une piste parfaite en général. Il n'est pas seulement chanté, il est également prêt, et il y a un sentiment d'encouragement dans les demi-notes. [4.5 / 5]

Je l'aime jusqu'à ce que je l'aime: L'un des meilleurs titres de chansons qui lira probablement. Vous pouvez publier une bombe seule dans la lettre de titre et ne jamais vivre pour l'entendre. Cette profondeur domestique complexe est servie dans un crochet qui rend la complexité de la romance accrocheuse. [5/5]

robert plant and wife

Tag 2000: Le communiqué de presse de Bergman l'a décrit comme un sobre de Stevie et nulle part plus évident que ce morceau de perfection pop voisin. Les crochets sont presque négligés au milieu de l'étincelle et du fond structuré. [4/5]

Mauvaise symétrie: Composition High du tueur. Si vous disséquez cette ballade musicalement, vous constaterez que c'est du jazz quand c'est quelque chose. Vous pouvez écouter les progrès d'étranges accords sur un accord intéressant, sinon. Malheureusement, Bergmans a entendu les contours uniques dans quelque chose de délicieux, même si la mélodie est trop occupée pour vraiment laisser les textes couler. [3.5 / 5]

Mes mains dans l'eau: Un rythme pulsant indique son temps dans Amasp. Avec la confiance d'un musicien qui a dominé son métier, Bergman a doucement construit le morceau, génère des tensions et offre de douces récompenses. [4/5]

ISLA -offset: Quejumbrosas, méditatif et encourageant, l'île offset est la plus proche, car la musique peut convoquer la sensation de regarder une eau vive. Au moins, c'est dans les versets; La chorale brise ce rêve de bien-être de la meilleure façon possible, le retire et le plonge dans l'auto-observation profonde. [4.5 / 5]

Le monde est fatigué de vous: Les cornes de jazz créent une atmosphère optimiste et une différence dans l'assiette dans un style similaire à la nostalgie indépendante inspirée de Beyrouth. Les tons chauds et calmes sont un élément de production impressionnant. Cela se produit par hasard après une demi-semaine de congé et ils ont réussi un petit soleil. [4/5]

Signal d'une vie passée: Une section de rythme constant: Stable aurait fait par monotone si la mélodie inventive du Bergman -Boberzeile ne s'est pas bien produite, mais injecte une explosion du rythme dans le disque dans le disque lorsque pop -in-tas. C'est une discussion qui est soulignée par la profondeur et est livrée avec un sourire. [4.5 / 5]

christopher cody

Je pensais que je ne t'ai pas réveillé: Une vague de l'orchestre d'ange marque le début de la fin d'un album soudain impressionnant qui est assuré par sa propre profondeur modeste. Avec de belles voix de Croon, Bergman offre une vie sérieuse. Cet adieu très élevé montre qu'il n'a pas besoin d'être aigu de guérir directement dans le cœur. [5/5]