The Altans Heart in Room 14 Review of the Album: Good Old Fashioned Softness

Le mince: Le soleil brille, l'eau est bleue et les vagues douces se brisent le long d'un costa doré. Je prends un verre dans ma main et mon amour à mes côtés, car les palmiers fluctuent dans la brise, ce n'est pas la situation dans laquelle je suis, mais l'atmosphère dans le premier album de Soul and Jazz est si puissant Douleur cardiaque dans la salle 14, Je peux clairement l'imaginer.

Il est difficile de croire que cet album 2025 sortira. Du début à la fin, cela ressemble à un album des années 1970 ou des jours d'or du jazz et de l'âme. Ce n'est pas le cas qu'il s'agit d'un voyage de nostalgie parce que rien du cliché n'est impliqué, et cela ne ressemble pas à un groupe qui essaie de provoquer des temps passés, cela semble être une question de cours pour eux, car la musique est naturelle. Il s'agit d'un album qui n'est pas forcé, précipité ou violé par des conférences marketing, une marque ou une préoccupation des ventes.

Cela ressemble au type d'album qui a été fait par quatre musiciens incroyablement talentueux et qualifiés, chacun avec un cadeau pour la musicalité qui leur permet d'incarner facilement l'énergie. Lors de l'écoute, ils ont l'impression que tout cela leur a été facile, comme si toutes les harmonies étaient utiles, tous les détails instrumentaux leur sont venus comme une réaction subconsciente lorsque la piste a été construite, et toutes les lettres sont sorties de leur langue comme poésie liquide.

les brown alaska décès ami

Surtout dans les voix d'Adriana Flores et de Bryan Ponce, il semble que ces musiciens étaient destinés à travailler ensemble. Les deux chanteurs dansent à travers cet album, tissent sous un autre, fusionnent pour des harmonies incroyables puis se séparaient pour donner des textures vocales intéressantes. Derrière il est la batterie de Caitlin Moss particulièrement choquante et sait exactement quand il doit prendre en charge et construire et quand vous spécifiez sur votre dos, les choses maintiennent les choses basses, comme chaque bon batteur influencé par le jazz.

Bien que ce soit vos débuts Douleur cardiaque dans la salle 14 Il se sent établi parce que le groupe l'est. Vous êtes clairement une force respectée en tant que chanson de 2020, lorsque vous allez (alors vous le saurez), a été testé par Mary J Blige comme l'un des nombreux détails qui ont conduit à votre album. Bonjour beau, Gagnez un Grammy. Ses encore et encore ont attiré l'attention pendant un certain temps, car un remix de la chanson Viral a passé une éternité en ligne, avec la plupart des auditeurs qui s'attendent probablement à une nouvelle version d'un ancien morceau, pas une de cette décennie.

Compte tenu du talent évident, il est difficile de trouver des échecs, mais il y a une certaine poignée ou un vernis. Si le groupe voulait apprendre dans le son doux et simple, cela aurait trop de sens en tant qu'audience longue et luxueuse. Ou si vous vouliez rester les indices, j'aurais pu le faire avec un peu plus de coup d'État pour remettre vos oreilles dans les oreilles dans toute la liste des chansons.

Mais ce sont des problèmes si plus faibles dans un album qui ressemble à un vieux classique et qui a le kilométrage pour devenir nouveau.

isabella damon

Pour les fans de: Écoutez un album du début à la fin ... et tirez la voiture pour le faire.

Un dernier commentaire par le propriétaire d'un hackney vins -bar, connu pour ses vibrations: C'est de la musique.

Douleur cardiaque dans la salle 14 Piste de la piste

Date de publication: 14 février 2025 | Producteur: Bosco Mann | Étiquette: Daptone Records

'Attendez': Une délicieuse ouverture qui donne immédiatement le ton à un album qui est vraiment difficile à croire est un nouveau début de 2025 et non un classique de l'âme des années 1970. [4/5]

Impliqué en vous: Un si petit plainte, mais je veux que les transitions entre les chansons deviennent douces. Une chanson qui entoure un autre attirerait tellement l'album en écoutant la meilleure audition. Mais en outre, c'est une autre chanson de Vibe-Haveaveny, à haute voix. [3.5 / 5]

J'essaye, j'essaye: Avec la dernière chanson qui a commencé avec vous et cette chanson, cela aurait été l'occasion la plus optimale que deux chansons soient fusionnées et combinées. C'est un petit détail, mais il y a une opportunité perdue pour quelque chose de bien pour être génial. Mais alors que les voix d'Adriana Flores et de Bryan Ponce dansent ensemble, il est facile de pardonner. [3/5]

'Pardonne-moi': Changez les traces des influences de l'âme riche pour honorer les boleros traditionnels avec lesquels ils ont grandi et donnent ces changements classiques dans l'image moderne et un nouveau rythme. [3.5 / 5]

'Flotter' : Après cette allusion à sa culture, Float montre son influence, car la percussion de base des moos de Caitlin est si dramatique et riche et construit une belle extrémité de l'orchestre. [3.5 / 5]

Où était-elle: Pendant tout l'album, le sentiment que Adriana Flores et Bryan Ponce Voices étaient déterminés à chanter ensemble alors qu'ils dansent et touchent cet album avec une énergie et une touche aussi simples qui définissent tout le son du groupe. Dans ce moment plus lent et plus lent et Balballado, il est perceptible dans une brillante orientation. [3/5]

laura savoie

‘ Je prends soin de toi: Le bolero est à nouveau lorsque le groupe s'immerge dans ses influences latines et son héritage et rassemble ces deux scènes importantes, car cette route traditionnelle a un surfoca détendu. [3/5]

Votre lumière: Perdre, paresseux, luxueux. Détendu de manière séduisante. Mettez-le immédiatement dans les listes de reproduction de votre Saint-Valentin. [3/5]

'Encore et encore': Vous pouvez voir cette chanson d'une manière complètement différente en tant que version rappelée de Protumartin nommée Oltra Time à Tiktok. Mais dans sa forme d'origine, il est facile de voir pourquoi Altons a empoisonné la chanson a provoqué l'attention et les oreilles du producteur du monde. [4/5]

Montrez-vous l'amour: Le groupe est le meilleur dans ce dernier commentaire d'une chanson. Flores et Ponce sonnent parfaitement parfaitement, Chris Bolillo Manjarrez garde les choses sur la basse, et bien que la batterie de Moss soit construite et développée à l'extrémité courageuse de la chanson, ce sont les quatre musiciens qui montrent leur valeur. [4/5]