Le rôle que la carrière de Winona Ryder a sauvé: une chose très libératrice

De nombreux spectateurs ont étonné la santé mentale et la stabilité de Darren Aronofsky après le début de Requiem pour un rêve y Colmana R! , avec le directeur, le thriller psychologique inquiétant et les mélodrames métaphoriques, qui sont souvent au service d'un sujet hyper spécifique.

sam alexis woods

DES ROLLER MOUNTS DE NOURTALMARE ColmanaR! Pour la solitude des mamelons de La baleine Les films d'Aronofsky ont toujours obligé leurs acteurs à se réinventer au nom de personnages et histoires extrêmes du monde entier, que Winona Ryder longtemps après sa sélection dans son film de 2010. Cygne noir .

Ryder a montré une fascination précoce pour les personnages sombres après marginalisé dans de nombreux films de la fin des années 1980 et du début de 90 Fille, interrompue, Bite y scarabée . Cependant, il y a eu un temps dans la carrière de Ryder, dans lequel il s'est complètement éloigné du centre d'attention et avec l'attention constante d'être dans les yeux du public et a utilisé l'examen. Mais après avoir rejoint l'occupation de Cygne noir Ryder a décrit comment cela avait rencontré sa carrière et comment elle a ouvert une nouvelle façon pour qu'elle soit perçue.

Cygne noir Suivez une danseuse nommée Nina, dont la vie est pleinement consommée par son métier. Il a l'intention d'être sélectionné comme la tâche principale de la production de Swan Lake de votre entreprise. Cependant, les choses prennent une courbe lorsqu'elle est sélectionnée comme cygne noir et cygne blanc. Il est obsédé par la recherche de la perfection et est détruit afin d'incarner pleinement le rôle.

Ryder incarne une ancienne danseuse du nom de Beth, qui sert Nina comme une histoire d'avertissement sur les dangers de la forme complète de la forme d'art. Après une interaction tendue sur une fête dans laquelle il exprime la jalousie du succès de la jeunesse et de la carrière de Nina, Beth essaie de prendre la vie et de montrer à Nina à quel point la carrière professionnelle et non durable et les effets qu'elle aura enfin sur sa santé.

Interrogé sur le papier, a déclaré Ryder, c'était quelque chose de très libérateur parce que je jouais à mon âge. ... Et je pense que dans l'esprit de beaucoup de gens, cela a vraiment aidé. J'ai joué le rôle qui montre le début d'une nouvelle ère dans la carrière de Ryder et sa transition vers des rôles, qui correspondent à son expérience de vie et à de nombreuses années de sagesse qui peuvent vivre et apporter ces personnages sablonneux.

Le film a été enregistré avec une acclamation critique et loué par son surréalisme vertigineux et son analyse inquiétante de l'obsession et de l'auto-destruction, qui est souvent encouragée dans les arts, mais Aronofsky est montré par une lentille critique. Son portrait de coercition et de manie est le moteur de Ninas et agit comme une histoire d'avertissement pour les artistes qui poursuivent toutes les autres perfection et risquent leur propre santé pour confirmer et louer, qu'elle ne sauvera pas de l'auto-mouvement et de la paralysie.

Compte tenu des opportunités de carrière restantes de Ryder, ce personnage correspond bien à son corps, mais existe comme un témoignage de ses compétences actuelles en tant qu'acteur et de la façon dont ce style s'est développé au fil du temps.