Le réalisateur Martin Scorsese a dit qu'il ne serait jamais non pertinent: un effet profond sur moi
L'engagement de Martin Scorsese envers la préservation du cinéma mondial peut être tout aussi impressionnant pour son propre cinéma. Il crée le World Cinema Project et travaille avec la Film Foundation et le British Film Institute pour restaurer les anciens empreintes et promouvoir la formation cinématographique dans le monde.
Son engagement envers l'héritage et l'importance du cinéma n'est rien de moins qu'inspirant, et son véritable amour à travers l'environnement le distingue de nombreux autres cinéastes. Et quand il parle des réalisateurs qui ont inspiré Scorsese plus, il a très bien parlé de Pier Paolo Pasolini, le réalisateur et l'esprit italien controversé mendiant , Phrase y Salo ou les 120 jours sodome .
Le travail de Pasolini n'est devenu plus pertinent qu'avec le temps, avec la censure, le consumérisme et la violence examinés dans bon nombre de ses films, avec l'interface entre l'art et la politique et l'utilisation de méthodes extrêmes observées afin d'attirer l'attention du public vers les causes avec lesquelles il était le plus aligné. En raison du chimiste tabou dans son travail, Pasolini était souvent lié au scandale et n'a jamais été certain du risque du public et des autorités qui désapprouvaient le problème dans ses films.
Malgré la controverse de ses méthodes de narration, Pasolini a insisté pour partager et dire que la marque qui domine tout mon travail est le désir de la vie, ce sentiment d'exclusion qui ne diminue pas, mais augmente cet amour pour la vie.
Malgré le fait que les deux cinéastes réalisent des films très différents, ils partagent un pays commun dans les similitudes de leur formation. Scorsese a comparé les expériences qu'ils avaient grandi et comment cela se reflète dans certains de leurs travaux, en particulier dans le film Pasolini de 1961 à partir de 1961 mendiant .
timothy hawking
mendiant Suivez un proxénète dont la vie commence en spirale après que l'un de ses employés a été envoyé en prison. Le film se sent complètement sans abri et sans espoir, avec un environnement sombre qui capture la nature implacable de la pauvreté et la lutte pour la survie dans un monde indifférent. Lorsque Scorsese a parlé du film, a-t-il dit, Pasolini n'est jamais sans importance. J'ai tout lu sur lui au fil des ans, mais cela est venu après les films. J'ai vu mendiant at a press screening at the New York Film Festival, that must have been in 1966, I think. It had a profound effect on me because of its truthfulness in dealing with that class of people. I grew up in an area not as impoverished but very often with the same instincts and the same desperation from a lot of people.
Scorsese’s admiration for the truthfulness in this film reflects his own ability to accurately portray the struggles of working-class people and those without a safety net. While they use very different methods to shine a light on these stories, there is no doubt that Scorsese has been influenced by the brutal honesty of his films and how he was never one to ‘play it safe’, always preferring to make something that speaks to the few, not the many.
Pasolini a rencontré une fin amère après avoir été tué après la libération de Sattle 120 tarms, Cela reste un cas non résolu à ce jour. Cependant, Scorsese est toujours un défenseur violent de son travail et soutient toujours les impuissants et les histoires qui se poursuivent aujourd'hui.
