Revue du cinéma: un drame émotionnel passionnant avec un vrai cœur

Dans les premiers instants de Mémoire Le protagoniste de Jessica Chastain, Sylvia, est persécuté par un étranger à la maison qui a rejeté en une seule partie. Les coffres sont tendus au cinéma. Les femmes changent et observent dans leurs sièges et observent tout en prenant des précautions pour la sécurité de la sécurité familiale. Quand il rentre à la maison et ferme la porte, l'homme attend toujours dehors et il n'y a toujours pas de soulagement.

L'auteur et réalisateur Michel Franco commence grand et devient plus petit. Dans ces scènes d'ouverture, le problème du danger et de la violence sexuelle est introduit aussi universel que possible. Lorsque la menace diminue et s'avère que les gens sont Saul, un homme qui combat la démence avec un démarrage tôt, les chansons du film sont ouvertes en même temps et sont célibataires dans ces deux personnages et sa rencontre.

Bien que la violence sexuelle soit un sujet important du film, puisque Sylvia souffre d'une mauvaise utilisation, c'est un travail de perception. Il remet en question la vision de la façon dont la mémoire et l'expérience changent et comment nous naviguons sur nos vies et chaque nouveau jour alors qu'il dérange indéniablement ce qui s'est passé. Entre l'hypervigilance et la mémoire de Sylvia et la mémoire du passé douloureuse et la relaxation de Saul sur sa mémoire, le spectateur au milieu est cimenté dans une vue parfaite afin de prendre en compte les deux côtés et la sensation.

C'est une romance au cœur du film. L'écran de Jessica Chastain et Peter Sarsgaard est passionnant d'une manière passionnante et tendre. Tandis que le drame gonfle autour de lui, la beauté de Mémoire Il y a des moments calmes où les deux personnages partagent et changent l'infirmière roule. Sylvia est littéralement embauchée comme superviseur de Saul, mais il le fait d'une manière qui lui permet d'avoir plus de contrôle parce que sa vie se sent volée par lui.

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Puis, dans les moments où Sylvia se brise, après une scène de surbrillance dévastatrice dans laquelle il fait face à ceux qui lui ont permis de maltraiter ou ont refusé de croire son histoire, Saul semble être un partisan nécessaire de la manière opposée. Dans les actions simples, il y a tellement de sentiment qu'il apporte son eau avec eux ou les serre dans la salle de bain. Alors que Sylvia Saul aide à faire plus, il le laisse moins et donne enfin l'espace victime pour être exactement dans un monde qui nous permet rarement de s'effondrer.

Cette romance incroyablement jouée est un tube de base de l'histoire. Tout au long du film, sa considération de la perception mène à une forte enquête morale. Lorsque j'ai quitté la projection, j'ai parlé à un ami si la romance était éthique lorsque Sylvia était en devoir de prendre soin de Saul en tant que soignant ou s'il pouvait être correctement d'accord. À un moment donné, Sylvia trouve une photo de l'épouse décédée de Saul, qui regarde, seulement à cette considération si Saul a simplement combiné les deux femmes au lieu de pouvoir venir confidentiellement et accepter quelque chose de nouveau.

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D'un autre côté, l'action de la rage silencieuse et la peur de Sylvia en tant que femme adulte qui a encore traité des conséquences de l'abus sexuel des enfants est dévastatrice frustrante. Dans sa relation avec sa fille, les considérations des cycles de traumatologie et de la douleur de génération sont mentionnées, ce qui oblige le public à se demander si l'armure de son enfant est légitime ou restrictive. Franco reste ferme dans le monde du réalisme car nous voyons que Sylvia n'obtient aucun soulagement ou justice. Alors que Saul a la liberté et que le couple gagne de l'amour et du soutien, le problème de la violence sexuelle reste aussi ouvert et définitivement que dans la menace continue et sans fin pour la scène d'ouverture et malheureusement dans la vie réelle.

Pour gérer les questions universelles de mémoire, de perception, d'abus et de la façon dont l'expérience forme l'identité, les formes Mémoire Trouvez un centre gracieux et passionnant. Chastain et Sarsgaard incarnent leurs rôles de la plus belle manière. Ces personnages se sentent réels. Vos souffrances et vos batailles et même votre vie quotidienne sont soigneusement jouées pour permettre aux plus gros problèmes d'ouvrir des questions, mais ne sont jamais dominantes. Le film est depuis longtemps un contraste entre le drame plus ancien et les petits moments domestiques depuis longtemps. Bien qu'il soit toujours avec passion et gonflement du drame, Mémoire Laissez chaque petite émotion trouver votre niveau naturel.

Jessica Chastain et Peter Sarsgaard se déplacent, passionnés et dans une mesure magistrale et magistrale sont fascinantes Mémoire .