Claire Rousay - Revue de l'album sentimental: une feuille exquise qui explore l'amour, le repentir et la vie elle-même

Le mince: Dans un monde dans lequel les lignes sont floues et les étiquettes s'estompent enfin en périphérie, les musiciens suivent leur exemple. La musique alternative entre dans une époque dans laquelle les artistes canalisent une essence plus authentique d'eux-mêmes dans leurs sons, qui est facilitée par une technologie de zone inhérente qui permet le son, l'émotion et d'autres technologies. Les gens créent leurs propres contextes, retournent à la convention et revitalisent le commerce. C'est exactement ce que Claire Rousay a distillé Sentiment.

C'est un paradoxe d'un album qui correspond exclusivement pour les expériences du compositeur, mais utilise également celle de l'auditeur. Il n'est pas courant qu'un opus soit si emphatique. Sentiment Il semble offrir un sentiment de compréhension plus large.

Connu pour l'introduction du sentiment environnemental en fusionnant l'utilisation intensive de l'autotune avec des guitares acoustiques mélancoliques et des enregistrements sur le terrain, qui ont été enregistrés dans sa prière pratique zoom h5, dans Sentiment Rousay affine à nouveau la formule et la rend si urgente. Elle a rassemblé un voyage profondément méditatif vers l'amour, la perte, le repentir, le sexe et apparemment tous les aspects de la vie. Elle a pu définir le monologue d'ouverture sincère à 16 heures. En tant que lettre à l'univers, mais en fait ce sentiment peut être attribué à l'ensemble de l'album.

stella ciccone

Une classe maître absolue dans la composition de chansons sincères qui combine leurs influences respectives sans problème est qu'il y a des palettes qui sont conservées de toute la chronologie de la musique, tandis que Rousay provoque le plus d'album humain que j'ai entendu depuis longtemps. Il est compliqué, franc et sombre avec la musique qui couvre de la passe du rap sonore à la transcendance éblouissante de Harold Budds Le pavillon des rêves.

L'un des meilleurs triomphes de l'album est l'arc où Rousay nous emmène. Il n'y a tout simplement aucun moyen de savoir comment cela fonctionnera dès le début, et dans un reflet déchiré de la nature des serpents de la vie, ils sont modifiés à la fin lorsque l'album est progressivement ouvert à un immense niveau astral et déverrouiller un certain nombre de souvenirs centraux.

Jurado dans de nombreux appartements, chambres et diverses chambres privées a une fois de plus confirmé le musicien basé à Los Angeles pourquoi il est un musicien de notre temps. Donner Sentiment Le temps et se développera comme vous ne pouvez pas l'imaginer.

Pour les fans de: Auto-réflexion constante, restez au lit et regardez les étoiles une nuit d'été.

Un dernier commentaire sur mon piste : Si vous vous sentez déprimé, vous ne pouvez pas arrêter cela. Les choses ne feront qu'aggraver les choses.

Sentiment Piste de la piste:

Date de publication: 19. avril | Producteur: Bennett Littlejohn / Claire Rousay | Étiquette: Les enregistrements de jockey bouleversent

16 h:: Le démarreur est une voix immédiatement éblouissante de Rousay, dans laquelle il parle de sa vie, ce qu'il avait rêvé depuis sa jeunesse, mais à cause de ce qu'il appelle le vide apparemment infini. Ceci est sa lettre à l'univers, qui a arrêté la douleur de la douleur et des larmes, mais en fin de compte, elle est reconnaissante de pouvoir pleurer et être humaine. Puis un morceau de comédie musicale concrère s'estompe. [4.5 / 5]

'Tête': Sans aucun doute l'un des meilleurs aspects connus de l'album. Bien que l'utilisation d'Autotune ne soit pas pour tout le monde, la façon dont il utilise les traditions musicales est brillante. Une composition honnête et colorée qui s'accumule lentement pour une chorale infernale qui ouvrira la ligne d'ouverture, mais la pluie vient pour ceux qui veulent comprendre ce que les sentiments environnementaux sont tout. Le paysage sonore à la fin est également exquis. [4.5 / 5]

Ce pourrait être tout: Un autre nombre déchirant. Encore une fois, Rousay mène une émotion pure qui est accrochée au sommet du chœur chargé d'autotune et contrecarre le caractère sévère de l'acoustique et des drones de corde. La voie à la fin est également un triomphe. [4/5]

Puis demandez: Pendant le désespoir, le musicien de Los Angeles continue de faire l'estomac avec une convergence de textures électroniques, de cordes et de texture dynamique offerte par Autotune. J'aurais fermé un album approprié, mais c'est ce que fait Rousay: les défis des attentes. [4/5]

III: C'est le moment où les procédures prennent un tour différent et deviennent plus importantes lorsque la lumière du soleil regarde dans l'obscurité visqueuse, et nous laissons les profondeurs du désespoir total. Les chaînes vivantes, les textures environnantes et les microtonistes forment une unité qui couvre tout ce qui a entièrement réparé, avec regret et espoir, qui se disputent tous les deux pour la suprématie. En termes de composition moderne, ce n'est pas beaucoup mieux que cela; Il est indéniablement beau. Ne soyez pas surpris si Rousay change dans la composition de la bande sonore dans un avenir proche. [5/5]

La salive des amoureux se reproduit ci-dessous: Bien que Rousay crée une histoire profondément emo sur l'utilisation quand elle ne va pas, si ce n'est pas le cas, cet angle est compensé par le brillant rideau du fond musical, qu'il crée, avec la ligne et la mémoire incroyablement drastiques de la chanson de Tim Buckley. Un moment tranquille malgré le sérieux des mots, c'est-à-dire que Sentiment Un thé de l'ONU. [4.5 / 5]

Sycamore -Oberlichter: C'est le point culminant du niveau environnemental qui Sentiment Il devient et est l'un des morceaux de musique les plus touchés que j'ai entendus. Les progrès et les attirer dans un voyage à travers le passé parle à la fois la portée de Rousay et sans aucun doute en tant qu'artiste. Exquis est le sol des enregistrements sur le terrain aux chaînes mobiles et à la guitare expressive. Parfait pour une excursion d'été, avec le soleil, les espions de flore. [5/5]

S'il vous plaît 5 minutes (feat. Lala Lala): L'intersection de l'autotune et des environs revient ici, peut-être la manière la plus touchée. Que ce soit le groupe de notes qui agit comme une chorale de la présence de Lala Lala, qui ajoute une présence avec la ligne importante, je ne veux pas être heureuse, je veux avoir faim avant qu'il ne sorte enfin. Il y a beaucoup à célébrer ici pour célébrer. [5/5]

W Blvd Sunset: Un enregistrement sur le terrain avec des personnes qui parlent qui sont affectées par les effets. Son enregistrement est intéressant car il brise l'atmosphère et offre un aperçu de la vie quotidienne de Rousay. Une question sérieuse est également soulevée: est-ce le moment idéal pour un koka cola après avoir eu beaucoup de relations sexuelles? Je pense toujours que je préférerais un pepsi après une telle session, mais cela signifie à quel point l'enregistrement peut être universel et comique. [4.5 / 5]

Ily2 (Feat. Mano Habits): Pour la piste finale, qui se caractérise par un sentiment définitif d'optimisme, l'autoroute est plus étrange que jamais, ce qui reflète les aspects universels de l'enregistrement. Rousay recrute également les habitudes de la légende folk indépendante, qui créent une fin qui nous semble convaincante et ingénieusement au minimum et nous satisfait, mais qui la laisse avec de nombreuses questions. Qui résume la vie elle-même. [4.5 / 5]