Les 10 pires films Martin Scorsese

I think all of us, under certain circumstances, could be capable of some very despicable acts. So said Martin Scorsese on the prevalence of violent criminals and outright bastards in his movie. Perhaps one of the greatest living directors, his films have consistently shown us gritty, raw and no-holds-barred depictions of all sorts of people. The working class, the filthy rich, members of the clergy or mafia hitmen; Scorsese has presented all of them with equal objectivity and nuance, neither condemning nor advocating.

logan lerman et alexandra daddario

Mais aussi lui, le Grand Scorsese, était dans certaines circonstances pour se détériorer. Eh bien, il peut ne pas être détesté, mais il nous a certainement donné sa juste partie des puants. Il peut être difficile de croire et vous pouvez hériter directement de cet article, mais le fait demeure: la filmographie de Scorsese n'est pas complètement sans culpabilité. 27 caractéristiques en plus de 50 ans? Tout le monde ne peut pas être exceptionnel.

Même la meilleure des tailles peut parfois perdre la marque, et Scorsese n'a pas exceptionnel. Cependant, il est important de se souvenir, et certainement personne ne comprend mieux que le réalisateur lui-même que les films suivants et ses défauts sont nés d'expériences. Pas par manque de tentative. D'une bonanza 3D amicale pour les enfants à un film religieux sérieux mais douloureusement exigeant, le réalisateur continue de se défier et les spectateurs avec le matériel qu'il joue.

Donc, si nous vous présentons les dix pires films Scorsese, ce n'est pas le cas que l'homme qui nous a donné nous a donné Chauffeur de taxi Il a livré dix terribles films. Rien de tel; Au lieu de cela, le réalisateur a trébuché plusieurs fois, a trébuché ou a résolu l'obstacle dans sa noble tentative de nous permettre de faire une performance cinématographique. L'homme a 80 ans et semble prêt à nous apporter une autre CorQue Lune de fleur . Il inspire non seulement les cinéastes, mais aussi les gens en général, à ne jamais remettre en question, penser et créer.

Examinons Martin Scorsese avec les dix films inférieurs.

Les pires films de Martin Scorsese:

10. L'ère de l'innocence (1993)

Lorsque nous avons mis la compagnie suffocante de 1870 à New York, l'adaptation du drame costumé des Scorses par le roman d'Edith Wharton manquait sa vitalité habituelle. Malgré la solide performance de Daniel Day-Lewis et Michelle Pfeiffer, le récit du rythme lent du film semblait plus pénible que plus absorbant.

L'attention méticuleuse pour les détails de l'époque et la conception de la production exquise ne pouvaient pas compenser le manque de profondeur émotionnelle, ce qui a conduit à un film éloigné et séparé. Aucun suivi luxueux - les enregistrements up des chambres et des couloirs dignes ont été capables de compenser l'histoire indigne, des actions de soutien mélodramatiques et le fait que les personnages étaient finalement très peu intéressants.

9. New York, New York (1977)

Alors que la lettre d'amour de Scorsese à la musique de Big Apple et Jazz était ambitieuse, il aurait pu conclure un meilleur accord avec le public. Les réalisations exceptionnelles de Liza Minnelli et Robert de Niro n'ont pas pu sauver le film de leur ton incohérent et de leur édition incohérente.

La tentative de combiner une histoire d'amour avec une comédie musicale extravagique s'est avérée être une mauvaise étape, qui a senti le film de manière incohérente et finalement combattu pour trouver son rythme narratif. Il est étrange de croire que cela a suivi un an plus tard Chauffeur de taxi Ceci est un film parfait pour tous les comptes. Je sors Scorse pour essayer autre chose, mais New York, New York, confirme que le réalisateur, bien qu'il soit en mesure de traiter différentes périodes et géographies, un large morceau de film qui devrait suivre. Votre mandat n'est pas musical.

8. Hugo (2011)

Une aventure surprenante dans le royaume des films 3D, Hugo L'imagination semblait peu caractéristique pour Scorsese. Les références cinématographiques à l'histoire du cinéma étaient très belles, mais n'ont pas trouvé le plus jeune public, ce qui a conduit à un film qui semblait désavantageux et mal guidé. Malgré sa splendeur visuelle et ses actions adorables, le film manquait d'une réponse émotionnelle et de la profondeur thématique pour laquelle Scorsese est connue, ce qui a conduit à une expérience inoubliable.

Après tout, il n'a jamais su s'il avait fait un film pour enfants ou adultes; Le résultat a été un film dont il ne pouvait pas apprécier. La célébration de l'art du cinéma et de son histoire, bien qu'un sujet noble qui devait être traité, aurait été beaucoup plus adapté à un film sérieux et adulte qui a médité sur ce sujet. Au lieu de cela, nous avons reçu un étrange film mixte qui était à moitié pour les cinéastes pour enfants, et n'est certainement pas un dont il se souvient.

7. Tires new-yorkais (2002)

Cette vaste épopée sur le ventre sale des années 1860, New York, se vantait d'un casting d'étoiles, mais son temps d'exécution et le manque de substance ont finalement été une déception. Malgré une performance extraordinaire TAG Lewis qui était plus nécessaire pour augmenter le film sur la médiocrité, et le personnage de Leonardo DiCaprios était complètement sans profondeur ni complexité.

La portée ambitieuse du récit a submergé l'histoire des histoires, ce qui a conduit à un film incompatible et non focalisé qui n'a pas pu laisser un effet permanent. C'était le genre de cinéma à retourner à Scorsese et avec l'échec Le loup de Wall Street. Le fait qu'un film avec une émission soit sur le côté Tires new-yorkais est qu'il est creux du début à la fin.

alexandra daddario âge

6. Peur de la fin (1991)

Alors que Robert de Niro, en tant que condamné vengeur, a réalisé une performance terrifiante, la tension du film a été entravée par son accent excessif sur les fioritures stylistiques. La nouvelle version de Scorsese of the Thriller de 1962 ne correspondait pas à l'original, que certaines techniques narratives vraiment originales, la cinématographie inventive et les performances de star ont montré qui étaient peut-être facilement au sommet, mais pardonnaient au vu de l'époque.

L'utilisation excessive des techniques visuelles dans ce remake dans toute la tension psychologique. Cela a conduit à un film qui ressemblait plus à un exercice au lieu d'une histoire convaincante. Et pour compléter le tout alors que la version de De Niro était délicieuse, Nick Nolte ne pouvait pas tenir une bougie à Robert Mitchum et Gregory Peck. Après La couleur de l'argent Il avait l'impression qu'une leçon avait été apprise: sans conséquences, sans remakes.

5. Le loup de Wall Street (2013)

Alors que le film a été un succès au box-office, sa glorification de l'excès et de la débauche a été très critiquée. L'intention satirique a été perdue au milieu de son histoire excessive et a créé une expérience de visualisation désagréable qui a laissé un goût amer. Au lieu de condamner les Yupies agrégées de Coca-Cola, il semblait que les cinéastes étaient pratiquement idolâtres.

Malgré les dicaprios de la performance charismatique en tant que Jordan Belfort, la représentation incessante du comportement discuté et le manque de conséquences morales dans l'ombre ont fait son fort commentaire social, ce qui fait de lui l'une des œuvres les plus divisées de Scorsese. Si le public devient assez fort, il pourrait trouver le fil de satire, mais si tant d'efforts sont nécessaires pour déterminer le son et la boussole morale d'un film, cela est probablement dû au fait que le réalisateur n'a pas fait le travail.

4. B Oxcar Bertha (1972)

Quatre ans avant l'annonce de la période gouvernementale de Scorsese au cinéma, il a été annoncé par Chauffeur de taxi Le directeur de remplissage d'alors était dans l'appareil AIP. American International Pictures était une société de production indépendante qui s'est étendue des années 1950 aux années 1980 et a pompé des dizaines de films et de kitsch bon marché avec le réalisateur / cinéma légendaire Roger Corman en association close. Certains d'entre eux étaient fantastiques, d'autres ne sont pas si bons.

La faible qualité de ce film se reflète davantage dans l'AIP en tant que Scorsese, mais ce n'est toujours pas un grand film. Après les aventures de Bertha Hit Hit Bonnie y Clyde Cela est venu cinq ans plus tôt. Avec peu d'espace pour plier son propre Bengale en tant que réalisateur, Scorsese fournit enfin ce qu'il ressent du projet pour enfants. Comme s'ils étaient simplement accompagnés d'une autre image d'Aip Lachiva et étaient violents sur les écrans de théâtre.

3. La couleur de l'argent (1986)

Cette suite A Le fraudeur Il a vu Paul Newman répéter son rôle de Fast Eddie Felson. Malgré une forte performance, le film n'avait pas la profondeur émotionnelle de son prédécesseur, ce qui a conduit à une expérience plus élégante qui a été particulièrement décevante après que Scorsese ait commencé la décennie avec l'un des meilleurs. Toro Furioso .

L'adresse Scorsese n'a pas pu capturer la même intensité brute et le même développement du personnage qu'il a fait Le fraudeur Un classique, et bien que Paul Newman ait remporté son seul Oscar pour cette suite, La couleur de l'argent Cela ressemble à une mauvaise imitation. Encore une fois, un modèle semble apparaître; Scorsese est le meilleur quand il travaille dans une idée originale avec un écrivain talentueux comme Paul Schrader ou Madik Martin. Lors de la lutte contre les histoires existantes, le film fini est toujours médiocre.

2. Trémoignage (1997)

Le film biographique de Scorsses sur le 14e Dalaï Lama était visuellement impressionnant, mais narratif et complètement décevant. Alors qu'un effort audacieux, son sujet ésotérique et son rythme lent n'ont pas inclus le public, ce qui en a fait l'une des entrées les plus inoubliables de Scorsese. On ne peut pas éviter d'admirer l'ambition et le courage de s'attaquer à quelque chose si loin de l'expérience du réalisateur, mais plus ou moins a montré que l'expérience cinématographique est moins ou moins de Scorsese de Scorsese de ses propres expériences.

Avec un réalisateur comme dans son meilleur moment comme Scorsese en 1997, une belle cinématographie et une attention particulière détaillée ne compenseront tout simplement pas le manque d'impulsion narrative et le lien émotionnel. Un caractère épisodique expérimental captif de l'action, dont le film biographique bouddhiste n'a aucune influence avec un niveau élevé.

1. J'ai l'île du rabat (2010)

À ce jour, il semble toujours fou que Shutter Island soit un véritable projet Scorsese / DiCaprio. Ce thriller psychologique sans vergogne avec un agent américain dur et un psychiatre suspect est possible à un niveau superficiel. Basé sur le roman de 2003 du même nom, qui en soi était un hommage Les films B et les bêtises du cellule, l'idée de Scorsese dans la tension temporelle, la tension et le genre tordu offre d'excellentes images et services décents, et c'est tout.

Les bases ont quelque chose d'étrange J'ai l'île du rabat Il est et lui permet de lui demander si Scorsese voulait délibérément faire un secret vide d'une manière révisionniste et déconstructive qui s'est mise à l'envers ou s'il s'est vraiment tourné vers un film d'ordures. Riddiados de clichés et dramatisation problématique des maladies mentales (heureusement, perdez du poids dans le cinéma moderne), ce film gagne le meilleur endroit dans le pire cas de Scorsese pour la grande perte de talents et de ressources. DiCaprio, Ben Kingsley, Mark Ruffalo et un asile sur une île de Tunmentosa? Cela aurait pu être incroyable, mais malheureusement, c'est l'un des pires.