Pourquoi Nina Simone a défini son son comme une musique classique noire
Il est difficile d'exagérer suffisamment pour que la Nina Simone vitale soit pour l'histoire de la musique. Son approche pionnière et transcendantale comprenait une variété de sons et de genres, du jazz sur l'Évangile et la pop. Mais sans aucun doute, le facteur le plus influent dans la trajectoire de toute la carrière de Simones a été sa propre histoire, dans laquelle la musique de ses veines s'est littéralement répandue comme moyen de survie.
Simone a été reconnu parce qu'il a été parlé de ses modestes débuts dans les piano du Centre de la nature de son art pour financer ses études musicales jusqu'au sommet de la star du monde. Mais entre ces deux extrêmes diffère ce qui n'a essentiellement pas changé dans leurs yeux. C'était juste une femme qui utilisait la chanson comme véhicule pour découvrir son âme, et a révélé des vérités universelles qui fascinaient le cœur de beaucoup.
C'était en particulier lorsque Simone a attiré l'attention sur l'activisme politique, où il a écrit des chansons qui se reflètent sur les injustices racistes qui ont influencé les États-Unis à travers la période de séparation et de mouvement des droits civils. Simone a utilisé toute sa vue, ses compétences et ses compétences musicales et a créé une vague de sa propre carte d'appel de son et décrit l'une des voix les plus sisques de l'époque.
En ce sens, après s'être entraîné classique à Juilliard pendant deux ans, Simone n'était pas si facile à intégrer dans un certain genre parce que ses connaissances et sa technologie étaient illimitées. Elle a déclaré à la BBC en 1991, qui voulait devenir le premier pianiste de concert noir au monde pendant 22 ans. Bien sûr, j'aime l'idée que je dois porter ceci parce que je peux au moins y référer lorsque je joue ces chansons de jazz que je dois jouer dans mes concerts tout le temps.
Par conséquent, Simone a façonné son propre concept pour son approche, qui a plié le genre et a marqué son son comme de la musique de classe noire. Plus tard, il s'est étendu dans ce terme qu'il était connu pendant des années comme un jazz, mais ce n'est pas ça. C'est une combinaison de gospel, de pop, de chansons d'amour, de chansons politiques, donc c'est de la musique classique qui est orientée vers les Noirs, c'est ce que c'est. Cette signification n'est pas moins de 32 albums de 1959 à 1993 et n'est pas seulement pour des activités tonales larges, mais aussi parce que Simone a simplement été ému avec le Times.
Elle-même était très consciente de ce sens par musicalement ou politiquement, lorsqu'elle a dit en 1969, j'ai décidé de réfléchir aux temps et aux situations dans lesquelles je suis. Pour moi, c'est mon devoir. En ce moment crucial de notre vie, quand tout est si désespéré, je pense que vous êtes une question de survie chaque jour si vous pouvez aider chaque jour à participer. Comment pouvez-vous être un artiste et ne pas refléter le temps? Pour moi, c'est la définition d'un artiste.
C'est le dernier cas pourquoi Simone est généralement si important pour toute la musique, entre sa propre définition de la musique classique noire et la variété d'autres genres qui ont dominé son mandat. Pour elle, la chanson n'était pas seulement une unité auditive pour le divertissement: c'était une vie, une âme, une force qui avait la capacité de changer le monde chaque fois qu'elle continuait à regarder. Dans tout ce qu'il a fait, on ne peut pas refuser que Simone n'ait jamais détourné les yeux.
