Cinq chefs-d'œuvre des films oubliés des années 1990
Les années 1990 ont été un moment incroyable pour les films. Le silence des agneaux , Sans échange , Titanesque , Et Beauté américaine Ce n'était que quelques-unes des fonctionnalités incroyables qui ont remporté le meilleur film des Oscars. Ensuite, il y avait tous les grands films qui n'étaient nominés que, ainsi que tout ce qui a volé sous le radar de l'Académie.
La décennie était si pleine que de nombreux classiques classiques sont maintenant complètement oubliés. Ces cinq films ne sont que quelques-unes des images incroyables qui n'avaient pas le pouvoir de la durabilité.
Des aventures dans l'espace aux comédies des relations de division latérale aux étranges fonctionnalités pionnières, si vous n'avez jamais vu (ou même entendu) ces grands films, alors vous endommagez.
Ce qui est si surprenant dans les années 90, c'est à quel point le paysage cinématographique était riche et varié. Le cinéma indépendant a prospéré avec des réalisateurs tels que Richard Linklater, Todd Haynes et les Brothers Coen, ce qui signifiait une histoire convaincante. Le cinéma international a également connu un moment révolutionnaire avec des films d'Iran, de Hong Kong et du Danemark, qui, en silence, a influencé les noms les plus importants d'Hollywood. En attendant, l'émergence de vidéos et de télévision par câble maison a aidé d'innombrables publications underground à construire le public d'adoration, dont certains sont encore évangéliques à propos de ces trésors perdus.
elizabeth weber billy joel
Mais pour tout le monde Pulp Fiction o Goodfellas Cela gagne encore des colonnes, il y a des films qui sont tout aussi courageux et brillants qui ont glissé entre les mailles du filet. Peut-être qu'ils n'ont pas agi au box-office ou sont peut-être arrivés au mauvais moment. Quelle que soit la raison, vous êtes de retour pour un rewatch ou une première horloge si vous avez de la chance.
C'est le genre de films qui nous rappellent la quantité d'art dans la machine à battage médiatique. Peu importe qu'il s'agisse d'un cinéphile depuis longtemps ou seulement après quelque chose de frais, ces pierres précieuses gagnent une place dans votre liste d'observation dans les années 90.
Cinq chefs-d'œuvre ont oublié les films des années 1990:
'Gattaca' - Andrew Niccol (1997)
Au cours de l'année précédente, il a atteint la scène en tant qu'écrivain et co-producteur Die Truman -how , Andrew Niccol a fait ses débuts en tant que directeur de la science-fiction dystopique Gattaca . À l'avenir, dans lequel les enfants sont nés par un programme strict d'Eugenik, Vincent Freeman (Ethan Hawke) essaie de réaliser leur rêve d'espace, même s'ils sont nés de manière conventionnelle. Le film fait un excellent travail pour compenser de grands concepts sur l'identité humaine et les horreurs de la technologie avec une histoire très fondamentale. La formule de science-fiction parfaite.
macaulay culkin frères et sœurs
J'aurais pu recevoir une nomination aux Oscars pour la meilleure direction artistique et c'était tout NASA Pour sa précision scientifique, mais de nos jours, Gattaca C'est simplement un favori du culte. Son script intelligent et sa forte performance ont été noyés par d'autres productions plus grandes. 1997 Le début des deux Hommes en noir y Le cinquième élément Les fans de science-fiction avaient donc de nombreuses options. L'héritage permanent du film est que Hawke a rencontré sa future épouse, maintenant Uma Thurman. Avoir Gattaca Un grand merci à l'existence de Maya Hawke, nous devrions donc tous être très reconnaissants.
The Birdcage - Mike Nichols (1996)
Bien qu'il puisse être mieux connu pour ses premières caractéristiques de carrière, comme: Qui craint Virginia Woolf? , Catch-22 , Le diplômé etc., Mike Nichols a eu une carrière tardive - un accident vasculaire cérébral avec ceux de 1996 Der Vogelkäfig . Adapté de un seul morceau et du film français El Jaula Aux Folles Le film se déroule sur la scène gay par South Beach, en Floride. Lorsque le fils d'Armand (Robin Williams) annonce qu'il épouse la fille d'un violent politicien conservateur (Gene Hackman), il doit masquer les aspects étranges de son style de vie, y compris son partenaire mélodramatique Albert (Nathan Lane).
Williams et Lane sont récompensés ensemble. Ils ont une chimie surprenante, avec Williams une performance rare (pardon du jeu de mots) pour effectuer l'ajout parfait à l'énergie sauvage de Lane. À une époque où les homosexuels du film étaient normalement supprimés ou misérables, c'était une grande touche d'air frais pour voir deux très amoureux et laisser leur vie brillante et colorée en vue. Le script d'Elaine May est merveilleux et les pas à la frontière entre Wit et Slastick et tous les personnages de soutien jouent parfaitement leurs parties. Hackman en particulier comprend la folie de l'histoire. Si vous cherchez une drôle de comédie romantique des années 90, ils ne recherchent plus.
Sneakers - Phil Alden Robinson (1992)
On pourrait penser qu'un film avec une ligne avec Robert Redford, Sidney Poitier, Ben Kingsley, Dan Ackroyd et James Earl Jones serait l'un des plus connus de tous les temps. Malheureusement, ce n'est pas le cas de 1992 Chaussures . Par le réalisateur Phil Alden Robinson ( Domaine des rêves ) Cette histoire provient d'un groupe d'experts en sécurité qui sont chanqués par le gouvernement pour voler une boîte noire secrète. Ce qui suit est un mélange de nourriture d'attraction classique avec une comédie bien écrite et bien guidée. Pense Ocean's Eleven Avec plus de blagues et vous n'êtes pas loin.
Les films prédateurs sont difficiles à réussir. Il est difficile d'en faire un qui n'est pas un cliché douloureux et Chaussures Il conserve le terme, délivre un rire adéquat et donne chacun de ses énormes projets de temps d'écran. Il s'est terminé en 1992 parmi les 20 films les plus éducatifs, mais tandis que d'autres grandes batteries aiment Soeur acte y Parce que Il est resté populaire, presque personne n'en parle. Bien que ce soit l'un des premiers films à lancer un kit de presse numérique, il est peu probable que Robert Redford s'en occupe tellement.
harry hamlin jeune
Bowfinger - Frank Oz (1999)
1999 est généralement considéré comme l'une des meilleures années pour les films. Dans la comédie seule, cela s'est produit Joe contre le volcan , Seulement à la maison , Et Austin Powers: L'espion qui m'a encadré . Il est facile de voir pourquoi tant d'autres films drôles fantastiques ont traversé les mailles du filet, mais ils pensaient qu'un film de Frank Oz avec Steve Martin et Eddie Murphy aurait pu trouver un moyen.
Le livre Il joue le personnage de titre, une eau désespérée qui est désespérée de succès. Sans argent en son nom, il invente un plan pour tromper le kit de héros d'action Ramsey (Murphy) involontairement dans sa prochaine photo. Cela implique que le décor d'un double corps (également Murphy) et Ramsey se manifestent pour agir sans se rendre compte qu'il est filmé. En ce qui concerne les locaux, il s'adapte à ses deux étoiles sur un t-shirt. Martin et Murphy se complètent si bien qu'ils sont en colère de ne jamais avoir fait un autre film ensemble. Le script est également aigu comme une tactique et prend des photos dans tout, du système hollywoodien à la Scientologie. Les fans de Martin Murphy ou la comédie des années 90 dans son ensemble devraient certainement prendre note de.
suzanne rawlings
Créatures célestes - Peter Jackson (1994)
Avant qu'il ne surprend le monde avec son exceptionnel Seigneur des anneaux Trilogía, Peter Jackson, a travaillé sur de nombreux petits projets dans son pays d'origine en Nouvelle-Zélande. L'un d'eux était Créatures célestes , un drame basé sur un incident notoire lorsque deux jeunes ont assassiné une de leurs mères. Kate Winslet et Melanie Lynskey (toutes deux dans leur premier long métrage) jouent les filles, Julia ou Pauline, et le film peut faire n'importe quoi pour examiner la relation extrêmement étroite qu'ils avaient au moment du meurtre.
Le cinéma queer était dans un endroit complètement différent en 1994 qu'aujourd'hui. Un film comme celui-ci qui était si éhonté avec ses nuances lesbiennes a évolué plus que quelques plumes. L'auteur Anne Perry, la vraie vie Julia, s'est entretenue contre le film lorsqu'elle a créé et a affirmé qu'elle et Pauline n'étaient jamais lesbiennes. Winslet et Lynskey donnent des actions incroyables, et le domaine de la caméra de Jackson est clair dans ce nombre de sexes. Créatures célestes Ce n'est pas seulement un film intéressant pour son sujet et le moment où il a commencé, mais aussi un drame passionnant avec une recherche solide d'une relation stagnante dans son cœur.
