Brian May Band appelle un groupe de rock entier
Il ne devrait jamais y avoir de paramètres derrière un rock and roll raisonnable. Malgré de nombreux gardes du genre, qui nient autre chose que 100% de riffs de guitare et pleurant leurs valeurs comme authentiques, le meilleur rock'n'roll est généralement le type de musique que la convention remet en question, change la formule et même le fait qu'ils sont les étrangers de l'industrie à bien des égards. D'un autre côté, il est difficile de considérer Brian May comme un étranger lorsqu'il est dans l'un des plus grands groupes rock'n'roll de tous les temps.
Bien que de nombreux groupes de rock aient dû se battre pour attirer l'attention des masses, Queen était presque généralement aimée depuis la porte. D'accord, il y avait une poignée de critiques qui ne connaîtraient pas un bon goût s'il les battait dans la cochlée qui ne le comprenait pas, mais Böhmian Rhapsody entendait, il était clair qu'ils montraient de la musique et avaient également un peu d'humour ironique dans leur livraison.
Bien qu'il y ait eu un son de la reine universelle, ils n'ont pas dit où une chanson allait quand elle a commencé à sonner. Il y avait beaucoup de parties mobiles dans toutes leurs chansons, mais ce n'était pas hors de la discussion pour faire une chanson qui a pris les tendances du prog rock, a nettoyé la voie au métal ou même à l'amour de Freddie Mercury pour des mélodies de spectacles comme Leroy Brown.
Pour chaque guitariste qui est né en ce moment, tout est revenu à la capacité de quelqu'un à toucher le blues. Eric Clapton était considéré comme l'un des meilleurs guitaristes rock'roll de tous les temps, et pour se rapprocher de ce qu'ils ont fait, la plupart des gens devaient prendre des signes de ce que les artistes comme Robert Johnson et Muddy Waters avaient joué dans les années précédant le rock'n'roll.
Et bien que Queen puisse faire une mélodie de blues quand ils le voulaient, Aerosmith était professeur de son métier pour obtenir le bon équilibre entre le blues et le rock. Bien que les gens qui voulaient les mettre dans une boîte comme les fraudes de Rolling Stone, savaient qu'il avait entendu quelque chose d'original quand il l'a entendue jouer, surtout quand vous êtes allé à la vieille école dans ses mélodies telles que Sweet Emotions et de cette façon.
Une grande partie de leur musique a peut-être reproduit pour certaines personnes, mais ils peuvent savoir que toutes les propriétés du genre peuvent être trouvées dans l'une de leurs chansons. dire Aerosmith est tout ce qu'un groupe de rochers pourrait être. Joe Perry joue du cœur, joue avec la technologie, joue avec la colère, fait sa douleur. Il joue avec le danger, et cela n'a jamais changé au fil des ans.
Comme May, la technologie de Perry était toujours plus peu orthodoxe que les échelles rock and roll standard. De temps en temps, il y a dans leur son comme Peter Green et Brian Jones dans leur son, mais de la même manière de la même manière que les symphonies à chaque fois qu'il le peut, lorsqu'il est touché, Perry prend le genre de lignes musicales qui ont fait de grandes lignes de cor et les a amenées à la guitare.
Bien que la réputation du groupe aux yeux de la plupart des puristes rock ait été abolie au moment de la période qu'ils ne veulent pas perdre, cela ne devrait pas exclure la marque qu'ils ont laissé dans la culture rock. Si vous regardez les meilleurs archétypes de la bande rock'n'roll, la chimie entre Perry et Steven Tyler mérite au même niveau que Robert Plant et Jimmy Page.
