Alice in Chains: la meilleure performance distincte de MTV qui n'est jamais enregistrée
Il y a une génération complète de fans de rock dont la vie a été façonnée dans l'observation MTV débranché. Le concept de groupes qui a dépouillé les choses aurait pu sonder plus qu'un peu présomptueux au début des années 90, mais c'était un excellent moyen de sonner l'autre côté des rock stars, mais pour tout le monde, par Paul McCartney et Eric Clapton, dans un environnement intime. Alors que les rockers de Grunge ont réussi à faire la frontière entre le cours et les magasins agressifs du programme, Alice est dans des chaînes avec beaucoup dans ce domaine, y compris Nirvana.
Compte tenu de ce qui sonnait dans leur premier album, les icônes grunge-métal semblaient allergiques à toute sorte de musique qui n'avait pas de récif difficile. Le jeune l'a présenté au monde comme un goût de métal sale par rapport aux armes et aux roses du monde, et quand l'amour déteste l'amour, c'était un indice qu'ils n'avaient pas peur d'être plus qu'un peu sombre.
Il y avait de la lumière dans le ton de la guitare noire et noire, et elle est venue sous la forme de Jus y Pot de vol . Quelle que soit leur tendance à des riffs graves, ces mélodies ont montré leur premier départ et ont non seulement montré leurs côtelettes de roche douce sans excuses, mais aussi leur connaissance complexe de l'harmonie dans I Mating.
Jusqu'à ce qu'elle accepte l'offre de jouer Débranché, Bien qu'ils soient en ruine. Layne Staley n'avait guère contribué à son dossier homonyme, et lorsqu'ils ont quitté la rue, il n'y avait aucune raison de supposer qu'il n'y aurait pas de nouveau matériel dans un court délai. Pas à cause du mauvais sang, mais parce que Staley serait certainement mort.
Comme ils n'avaient pas correctement répété pendant des années, c'était un naufrage, mais dès qu'ils ont atteint ce petit scénario sonore et sont entrés en bref, l'énergie était incroyablement fascinante. Cependant, chaque chanson semblait avoir un nouveau sens au-delà des chansons après leur venue de drogue.
Comparé au look détendu et obsédé dans les os, Staley a approché le microphone comme un homme sans peau sans mouvements soudains et a fait tout ce qui pouvait être enduré malgré ses problèmes. Et puisque la majorité des textes du groupe traitaient de l'abus et de la dépendance à l'égard des drogues Staley, on peut entendre qu'il a parlé de la douleur qui l'a causé au fil des ans comme s'il était la moitié du temps lors d'une réunion de musicothérapie.
Le fait que cela soit inconfortable ne le rend pas moins agréable à entendre par la suite. C'est rarement une expérience positive, mais seulement selon la musique qui n'a pas perdu une once de brillance dans les harmonies Staley avec Jerry Cantell, qui semble glisser sur chaque piste.
Bien qu'ils soient colorés dans l'humour en reproduction, comme ce que le bassiste Mike Inez reprend un pouvoir de Metallica, il est basé sur ce qu'il a écrit sur sa basse, il reste l'un des meilleurs exemples d'un artiste qui nous montre une partie différente de lui-même. C'était à partir d'un fil, et pourtant ils ont trouvé le temps de parcourir les fans et de collecter ce qu'ils étaient pour ce qu'ils savaient être leur véritable performance finale ensemble.
Alors que de nombreux fans de Grunge se sont consacrés à Nirvana chaque seconde de l'apparition de Nirvana MTV Unplugged Afin de décrypter les indices possibles qui entourent la mort de Kurt Cobain, Alice dans l'épisode de Chain est beaucoup plus grossière que tout autre. Cobain a dû faire sa propre douleur ainsi que Staley, mais pendant la lettre du chef de Nirvana, presque tout pourrait signifier, Staley était prête à mettre sa douleur dans sa musique juste pour que le monde le voit.
