Buffet de cocaïne de Rob Pruitt: l'œuvre d'art qui a fait renifler et demander au capitalisme
Si vous exprimez le nom de l'artiste Rob Pruitt, un visage est évoqué par le dégoût ou la fascination, selon qui vous parlez. Pruitt, un artiste actif de New York à la fin des années 80 et 90, a été extrêmement controversé et impopulaire, mais c'est son génie qui a remporté cette réputation exacte. Il n'a pas travaillé dans un certain médium ou un certain style, mais s'est principalement identifié avec l'art post-conceptuel qui remet en question le capitalisme et le consommateur.
Pourquoi était-ce si impopulaire? Bien sûr, sa source d'Evian Water et ses mauvaises herbes de mauvaises herbes ont certainement causé une petite côte, mais c'était son travail le plus provocateur, Buffet de cocaïne C'était la cerise dans le gâteau.
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En 1998, il a exposé la salle sous la direction de Chivas Clem Artist à New York dans le cadre d'un groupe de cinquième artistes internationaux. The Show Star: son miroir de 16 pieds avec une série parfaite de cocaïne éblouissante qui s'étend sur sa longueur. Initialement, les visiteurs n'ont pas accordé trop d'attention et ont pensé que la poussière n'était qu'une poussière de bébé ou une autre substance qui ressemblait à la cocaïne. Tous admiraient le travail sans se rendre compte qu'il pourrait admirer plus que ce qui pourrait lui arriver.
Kiet a sorti de nulle part et a essayé la foule de la foule et a découvert à sa grande surprise que c'était en fait de la cocaïne. Puis il y avait trois âmes courageuses, ils ont cassé la glace et sont ensuite devenus libres pour tout le monde, se souvient Pruitt.
Le travail d'art apparemment sugablement est devenu une salle de poussière complète dans laquelle un visiteur a corrialement participé. Kocaine a disparu en dix minutes et a laissé un miroir coloré et donc une pièce complètement différente. Cette œuvre d'art a été transformée en un événement dans toute la ville et au-delà des ondes de choc. Pruitt a admis qu'il avait été spécifique de la publicité pour retourner au centre de l'attention après les différentes expositions scandaleuses, mais a ensuite constaté que c'était la meilleure pièce qu'il avait produite.
Beaucoup ont vu le travail comme impoli et vulgaire, car les images ont élargi les gens sur le sol et reniflé des choses au milieu d'une variété de monstres d'art désagréables et mixtes. D'autres ont applaudi pour la pièce qui était un miroir, littéralement sur la cupidité et le glamour du monde de l'art. Si personne dans l'exposition n'a fait de la cocaïne à ce moment-là, ce n'était que parce qu'ils l'avaient discrètement fait quelques minutes avant d'arriver.
Au lieu de critiquer directement la culture moderne, il le reflétait par spontanément impliqué dans la consommation de drogues. Ce type de pratique était appelé esthétique relationnelle, un genre d'art qui visait à fournir des relations sociales et des rencontres collectives de la vie réelle en tant que communauté au lieu d'une œuvre d'art matérielle individuelle. Dans ce cas, l'art lui-même n'est plus le miroir plein de cocaïne, mais l'expérience communautaire des visiteurs qui découvrent et participent à leur utilisation. À travers Buffet de cocaïne Pruitt a insisté sur un modèle d'art qui provoque l'utilisation au lieu de la contemplation.
nessa barrette
En général, le travail de Pruitt nous encourage à regarder au-delà des stéréotypes immédiats et à voir sa pièce comme un site artistique qui peut réfléchir et intervenir dans le capitalisme, une société que nous avons construite pour nous-mêmes, mais nous devons nous rappeler de critiquer continuellement pour vos défauts et vos améliorations.
