Je n'étais tout simplement pas prêt à lâcher prise: la chanson tragique Eric Clapton pouvait à peine enregistrer

Pour de nombreux artistes, sa musique est son journal, plein de ses considérations les plus personnelles, qui sont re-formulées dans des formats artistiques afin que tout le monde se connecte et apprécie. Dans la plupart des cas, cela est basé dans divers endroits tels que les déceptions internes ou les relations défaillantes ou les sujets abstraits qui dépendent des luttes de lutte telles que l'anxiété et la dépression. Parfois, ces chansons sont si personnelles qu'elles n'atteignent même pas un studio d'enregistrement. Pour Eric Clapton, l'une de ces limites était de perdre son fils.

J'ai eu le sentiment que je suis entré dans la vie d'une autre personne, a déclaré Clapton dans une interview en 1992 et se souvenait du moment où il s'est dépêché de trouver des ambulances et des pompiers qui entouraient la scène dans laquelle son fils est tombé accidentellement dans la mort. Cette tragédie impensable a pris d'assaut le monde de Clapton autour d'elle, et dans les mois suivants, la solitude a été vécue lorsque le musicien a été exposé à un temps de sobriété amélioré tout en se concentrant sur sa musique.

Pendant ce temps, Clapton a écrit une poignée de chansons inspirées par sa douleur, y compris le cirque et bien sûr les larmes au paradis. Clapton a écrit du cœur sans savoir si quelque chose irait très loin. Il a renversé sa perte comme s'il connaissait un robinet en carrière et a chanté des mots sur la question de savoir si une vertu un jour était donnée pour rencontrer son fils au paradis.

Au-delà de la porte / il y a de la paix, je suis sûr / parce que je sais qu'il n'y aura plus de larmes dans le ciel, Clapton chante sa voix juste un murmure et naviguera sur le poids de la douleur et sa capacité soudaine à cacher la voix. Avec des touches délicates, le musicien a une restriction, presque comme s'il avait accidentellement rencontré quelque chose qui n'était pas destiné à ses oreilles, presque comme Clapton lui-même n'est pas sûr si nous voulons que nous l'écoutions du tout.

Pendant ce temps, cependant, Clapton n'a eu aucun autre résultat expressif, alors il a continué et a laissé les émotions inonder dans son croon plus silencieux. Bien qu'il ait été un peu moins préoccupant que les larmes au paradis, Circus a également regardé Clapton au sujet de sa relation avec son fils, qui a pensé à la dernière nuit qui est venue à ses côtés. Gardez ma main et marchez avec vous dans la nuit la plus sombre, il avoue et s'accroche au souvenir de son fils avec des promesses coupées.

Alors que ces deux chansons sont devenues instantanées, une autre a écrit sur son fils, les yeux de mon père, il s'aventura à peine au-delà des notes lyriques gribouillées que Clapton avait formées dans cette immense période de douleur. Bien qu'il ait eu des difficultés similaires avec le cirque, son principal problème avec les yeux de mon père était qu'il se sentait impossible d'organiser la chanson d'une manière qui a coïncidé avec ses chansons lyriques et son contenu, qui traitait de la perspective positive inattendue qu'il a gagnée après la mort de son fils.

Avec les yeux de mon père, Clapton s'est aventuré au-dessus du tragique royaume des larmes au ciel et au cirque et a réfléchi à la façon dont la mort de son fils l'a forcé à repenser sa perspective et à se sentir plus proche de son propre père. Il m'a donné quelque chose que j'aurais pu regarder dans les yeux de mon père parce que je me suis regardé dans les yeux, j'ai expliqué Clapton et ajouté que j'avais une sorte de révélation sur mon fils. C'est une affaire très personnelle, mais je n'ai jamais rencontré mon père et j'ai réalisé que ce que je me suis rapproché pour regarder dans les yeux de mon père, c'est quand j'ai regardé dans les yeux de mon fils.

Clapton a expliqué pourquoi il avait à peine enregistré la chanson et a également dit qu'il pouvait à peine le faire parce qu'il pensait qu'il n'aurait pas la procédure la plus appropriée si vous considérez comment son fils prend la mort et le fait positivement. Il a également essayé de mettre la lettre dans le bon arrangement et a cru que de nombreuses itérations étaient trop optimistes et heureuses, ce qui n'était pas bon avec lui.

Pour ces raisons, il a admis que c'était la chanson la plus difficile et que le cirque était beaucoup plus facile à partir. Outre les défis pratiques, cependant, il a également admis pourquoi il était plus difficile que de jouer que L'émotivité brute de quelque chose comme des larmes dans le ciel : Maintenant, je pense que je n'étais pas inconscient de lâcher prise, car cela signifiait que mon fils allait à un certain niveau.