Artiste en action: Photos d'Andy Warhol, Yves Klein et plus à New York City

Depuis le début du 20e siècle, New York a contré la promotion de la côte ouest dans l'industrie cinématographique en tant que centre artistique des États-Unis. L'état de la ville en tant qu'épicentre culturel a été influencé dans l'histoire de plusieurs facteurs, et chaque nouvelle génération d'artistes a amélioré l'association.

Premièrement, New York est la plus grande ville des États-Unis avec près de neuf millions d'habitants. Avec une épaisse bande de différentes communautés entrelacées, les artistes peuvent parier leur dollar inférieur lorsqu'ils trouvent des supporters, même s'ils rencontrent une vieille corde ou des pièces conceptuelles ésotériques. De plus, la ville est géographiquement et culturellement combinée en Europe, qui a présenté le climat artistique le plus productif et le plus avancé au monde depuis la Renaissance.

New York a survécu en tant qu'importateur d'art enthousiaste pendant les années enivrantes de l'indépendance précoce au XIXe siècle. Depuis lors, la ville est au sommet de la dernière floritude et des tendances artistiques, y compris le mouvement donné du début du 20e siècle. Grâce à la réaction au chaos et à la déception de la Première Guerre mondiale, les défenseurs de Dada ont essayé de défier les idées traditionnelles de l'art et de la société à travers des œuvres provocantes, subversives et souvent satiriques.

Au fil du temps, l'imposante stature de New York, en tant que centre commercial de premier plan, a rendu la créativité plus facile pour les ressources, les moyens et les opportunités d'exposition correspondants. Depuis plus d'un siècle, la scène artistique réussie est soutenue par un réseau de galeries, musées et institutions culturelles qui montrent et promeuvent des talents aspirants et établis.

Dans de telles conditions, New York a atteint un certain degré de cohérence dans le globe artistique, et à l'intérieur des frontières de la ville, le mouvement donné n'est jamais vraiment mort. En fait, les principaux artistes avancés du monde entier ont sans relâche la Big Apple, y compris le légendaire espagnol surréaliste Salvador Dalí. Pendant la guerre civile espagnole, l'excentrique a passé une grande partie de son temps à New York et est généralement revenu pour le reste de sa vie.

Autant New York était un point chaud pour les artistes reconnus dans le monde entier, certaines des meilleures exportations des États-Unis ont augmenté dans le réseau vivant de la ville et ont encouragé d'autres artistes nationaux à faire de même. Andy Warhol peut être l'exemple le plus remarquable de cette dynamique. Le pionnier de l'art pop, né à Pittsburgh, avait la Büsche de la culture des célébrités à la fin des années 40 avant de tomber rapidement dans les rues de New York.

À la fin du 20e siècle, de nombreux candidats ont suivi Warhol Wake et ont établi New York en tant que centre mondial de la pop art. Au-delà de la soupe de ses imprimés Campbell et Marilyn Monroe, Warhol avait ses doigts dans plusieurs gâteaux. Après avoir fondé sa célèbre compagnie artificielle d'usine, il a laissé ses traces dans la scène de la jupe 'n' roll des années 1960 en traitant du velours underground et de la culture proéminente Entretien Magazine en 1969.

Les photos suivantes, aimablement partagées par le Galerie Gagosian Représentent certains des artistes visuels les plus appréciés du 20e siècle qui se créent à New York. De 1950 aux années 1990, ces images montrent des artistes en action ou admirent leurs œuvres nouvellement créées et offrent un instantané de la capitale mondiale de l'art.