Les 10 meilleurs films de confort

Un film peut signifier beaucoup de choses pour différents groupes cibles. Un genre cinématographique spécifique est destiné à créer un domaine émotionnel à travers son ton, ses histoires et d'autres styles philmiques appropriés pour un certain moment. L'horreur est l'option pour un vendredi ou samedi soir lorsque vous avez besoin d'une boucle d'énergie. Un drame poétique peut commencer les œuvres hydrauliques, et les amis d'amis peuvent profiter d'amis. Mais il y a quelque chose de particulièrement chaleureux et déroutant dans les films de confort, en grande partie parce que le spectre est très large.

Malgré plusieurs genres et émotions directs, chaque film peut réconforter un public et devenir la meilleure solution pour une mauvaise journée ou un patch mental difficile. Les films de confort sont une histoire qui fait bouger le public, le calme et l'illuminé. Il peut s'agir de tout sexe; Une comédie le console en riant pendant qu'un drame le fait en représentant tous les faits qui expérimentent.

Les films de confort sont associés à la joie, à la chaleur et à la relaxation. Le public trouve quelque chose d'intemporel dans un confort désigné et connaît l'histoire, les personnages et les conséquences comme s'il s'agissait d'une seconde nature. Certains films étaient généralement acceptés comme un maximum de confort qui a été recommandé à un nouveau public pour lequel un ascenseur est nécessaire. Ces histoires de soutien peuvent être soulignées par un certain acteur avec un environnement apaisant qui se reflète dans le matériel de l'histoire ou dans l'atmosphère générale du film. De plus, le directeur pourrait proposer une consolation avec différentes marques qui offrent une familiarité. L'algie de l'Est des enfants peut ramener à une animation pour les enfants.

Que ce soit la formation symétrique de Wes Anderson, les présentations de dessins animés de Tim Burton de The Unorthodox, la personnalité optimiste d'un acteur de comédie ou le pouvoir sentimental d'un acteur dramatique, un film de réconfort a un contrôle sans effort sur les émotions du public. Un film peut apporter le réconfort plus que rien si tout se connecte.

Les enfants dans l'enfance, les vacances et les films légendaires des années 1980 sont dix films garantis qui le réconfortent lorsque les choses se compliquent.

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Les 10 derniers films de confort

Le piège pour les parents (Nancy Meyers, 1998)

La liste des films de confort n'est pas terminée en 1949 sans l'adaptation des années 90 de Nancy Meyers du roman allemand d'Erich Kästner Lisa y Lottie . Cette enfance classique joue à Linsday Lohan en tant que deux jumeaux qui se sont séparés à la naissance après le divorce de leurs parents. La mère a élevé l'un des jumeaux de Londres, et l'autre vivait avec son père en Californie. Les jumeaux, Annie et Hallie, se réunissent dans le camp d'été et développent un plan pour changer l'espace pour réaliser leur famille séparée.

Le piège pour les parents Il apporte du réconfort au moment où il s'ouvre et une partition sincère de Nat King Cole joue lors d'un mariage de croisière romantique. Cette nature joyeuse ne dépend pas du temps d'exécution, car Lohan apporte un cœur irremplaçable au film qui est parfaitement guidé avec le charme surpeuplé. Le film combine la comédie et les émotions avec la chère Natasha Richardson, l'histoire adoucie avec sa présence apaisante. Le piège pour les parents

Sra. Tenue (Chris Columbus, 1993)

Robin Williams irremplaçable Cela montre les limites que l'amour d'un père dans ce drame de comédie des années 90 ira. Williams joue un père récemment divorcé qui se déguise en femme au foyer anglaise pour voir ses enfants au-delà des restrictions des ordres judiciaires. Sally Field, Pierce Brosnan, Harvey Fierstein et Robert Prosky Co-star le film.

Williams est le cœur, l'âme et l'Esprit de cette comédie classique et apporte son énergie comique et magnétique intouchable dans l'histoire. Le film de Columbus traite du sujet difficile des effets du divorce sur les enfants avec le toucher et l'honnêteté et l'équilibre des rires. Il est garanti que les gags ainsi que les moments émotionnels qui tirent les têtes rient de chaque horloge. Sra. Tenue C'est la comédie de la 90 par excellence qui résume parfaitement le ton de la décennie.

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Matilda (Danny de Vito, 1996)

Dans l'adaptation de Danny DeVito du roman classique de Roald Dahl du même nom, Matilda La charmante histoire d'une fille de six ans raconte qu'elle a des pouvoirs magiques. Matilda apprend entre une vie difficile dans les ménages privés et un professeur de soutien pour tirer le meilleur parti de son puissant cadeau.

Matilda C'est une adaptation fidèle qui comprend l'humour, le sentiment et une montre apaisante en général. La relation qui fleurit entre Matilda et son professeur Miss Honey est un sentiment émouvant qui captive le cœur de tous les publics avec le stimulus, qui réside dans l'accentuation d'une nature stimulante. L'histoire de Back of DeVito et de son épouse Rhea Pearlman, qui jouent les terribles parents de Matilda et adoptent la star Mara Wilson après que sa mère ait terminé sa mère, dépense à chacun plus. Comme Wilson a partagé : J'ai traversé une période difficile et je sais que j'ai eu des jours difficiles, mais tout le monde dans le film était très agréable. J'ai vraiment le sentiment que cette famille a et que les gens aient prêts à prendre soin et à nous aider à faciliter la tâche.

Los Goonies (Richard Don, 1985)

Cette aventure emblématique des années 80 suit un groupe d'amis qui découvrent une carte au trésor sur l'un de leur grenier. Étant donné que les enfants savaient que sa ville bien-aimée était menacée par la gentrification, ils sont partis pour trouver le trésor pour sauver leur maison. Si seulement cette famille pouvait être ébranlée.

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Los Goonies C'est l'un de ces films que vous devez voir quand quelqu'un le recommande le soir du film ou que vous voyez qu'il joue à la télévision. Le film de Richard Donner n'est pas lié à un genre. Il est plein d'action, de comédie, historique et émotionnel. L'exécution et l'atmosphère de l'intrigue sont satisfaisantes avec les personnages brillants qui présentent une amitié avec laquelle nous nous référons tous à l'enfance.

Les vacances (Nancy Meyers, 2006)

Pendant ces vacances, la comédie star romantique de Kate Winslet et Cameron Díaz comme deux femmes malheureuses dans l'amour de l'opposé de l'Atlantique. Les deux planifient un échange d'appartements pour un changement de Noël et trouvent un nouvel amour.

Winslet et Díaz offrent un charme assignable et apaisant pour Les vacances s'adapte dans le film de Noël avec une sensation uniformément distribuée. Meyers parvient à communiquer une partie de sa réponse émotionnelle caractéristique et à faire une charmante montre qui harmonise l'amour, les célébrations et les comédies.

13 sur 30 (Gary Winick, 2004)

La charmante Jennifer Garner joue un éditeur à succès du magazine de mode de 30 ans qui vit le rêve à New York. Jenna aime son travail, ses amis, sa vie sociale et sa vie adulte. Il n'y a qu'une seule chose, Jenna, 30 ans, est une fille de 13 ans dans un corps adulte parce qu'elle demande l'anniversaire le 13e anniversaire.

13 sur 30 Il a même des parts de spécialité, de charme, d'humour et d'émotions. Le film présente un message stimulant, une atmosphère nostalgique et une chimie brillante entre Garner et Co-star Mark Russo. Le style est drôle, optimiste et coloré et rencontre l'effort légendaire de 2000 et le public apaisant.

Crochet (Steven Spielberg, 1991)

Dans ce domaine de J.M. Barrie, Peter Pan, joue Williams en tant que Pan cultivé, ce qui est un travail très exigeant et d'autres responsabilités pour les adultes. Après Captain Hook Kidsses, Pan est obligé de retourner à Neverland, de voler, de les voler et de les restaurer par des pirates.

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Crochet C'est une autre histoire classique qui donne vie à la grande performance de Williams, qui représente les couches entre adultes qui sont toujours liés à leur enfant intérieur. Le film contient toutes les marques enregistrées de l'histoire originale, telles que les garçons perdus Lively, les magnifiques paysages et l'innocence de l'enfance de Neverland. Il sait comment augmenter les sens et les émotions du public et rejoindre une nostalgie avec le mûr.

Bonne chassera (Gus van Sant, 1997)

Matt Damon et Ben Affleck jouent dans leur propre histoire d'un génie trompeur qui est sous le traitement d'un psychiatre respecté qui est joué par Robin Williams. Bien que les deux commencent Frosty, une dynamique honnête et cathartique se développera bientôt et offrira un échange d'enseignement et d'apprentissage respectif.

Bonne chassera C'est une belle histoire qui touche plusieurs domaines de la vie. Il est déchirant, édifiant et intemporel, ce qui raconte une histoire qui reste avec eux après les avoir regardés. Williams offre une autre action brillante telle que le Dr Sean Maguire Wise et Foster, qui combine une chasse parfaitement impulsive et brisée contrairement aux testaments. Bonne chassera Il est fier d'une célébration des connaissances, de la compréhension et de la croissance personnelle et des sprays simultanés dans une comédie bien exécutée.

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Filles de la ville (Boaz Seguro, 2003)

Brittany Murphy touche la fille d'un musicien privilégié, mais avec un bon cœur qui est révélé par son manager après avoir volé son argent. Il est alors obligé d'obtenir un emploi comme une nounou et de trouver son temps pour prendre soin d'un fans talentueux mais précoce du Dakota.

Filles de la ville C'est une histoire heureuse et charmante, bien qu'ils aient été critiqués lorsque les critiques ont commencé. Murphy apporte une énergie en spirale libre qui est décorée dans certaines parties caractéristiques des années 2000 qui donnent au film un ton doux. Ses valeurs pour l'enfance, la croissance et l'enfance sont réalisées avec une bande sonore optimiste et des images simples qui apportent une nostalgie sentimentale.

Labyrinthe ( Jim Henson, 1986)

La comédie musicale fantastique de Jim Henson nous emmène au labyrinthe magique, où Jareth, le roi Duende, a joué un bébé humain de la légende musicale David Bowie. La sœur aînée du bébé, Sarah, n'a qu'un temps limité pour résoudre le labyrinthe pour le sauver parce qu'il connaît un groupe coloré de personnages sur le chemin.

Labyrinthe C'est un film drôle, énergique et magnifique qui harmonise le talent musical intact de Bowie avec la merveilleuse imagination de Henson. Dans chaque coin, il y a de la couleur, du charme, du secret et de la beauté, avec une atmosphère qu'aucun autre film n'a reproduit exceptionnellement. La performance de Bowie en tant que gobelin King apporte un charme magnétique dans l'histoire. Avec des costumes fantastiques et une action passionnante, Labyrinthe C'est une expérience apaisante.